Canción del Amor Sincero


Prometo no amarte eternamente,
ni serte fiel hasta la muerte,
ni caminar tomados de la mano,
ni colmarte de rosas,
ni besarte apasionadamente siempre.
Juro que habrá tristezas,
habrá problemas y discusiones
y miraré a otras mujeres
vos mirarás a otros hombres
juro que no eres mi todo
ni mi cielo, ni mi única razón de vivir,
aunque te extraño a veces.
Prometo no desearte siempre
a veces me cansaré de tu sexo
vos te cansarás del mío
y tu cabello en algunas ocasiones
se hará fastidioso en mi cara
Juro que habrá momentos
en que sentiremos un odio mutuo,
desearemos terminar todo y
quizás lo terminaremos,
mas te digo que nos amaremos
construiremos, compartiremos.
¿Ahora si podrás creerme que te amo?

Raúl Gómez Jattin

Educar en una cultura del espectáculo

Lope de Vega

Desmayarse, atreverse, estar furioso

Desmayarse, atreverse, estar furioso,
áspero, tierno, liberal, esquivo,
alentado, mortal, difunto, vivo,
leal, traidor, cobarde y animoso;

no hallar fuera del bien centro y reposo,
mostrarse alegre, triste, humilde, altivo,
enojado, valiente, fugitivo,
satisfecho, ofendido, receloso;

huir el rostro al claro desengaño,
beber veneno por licor süave,
olvidar el provecho, amar el daño;

creer que un cielo en un infierno cabe,
dar la vida y el alma a un desengaño;
esto es amor, quien lo probó lo sabe

Los maderos de San Juan

¡Aserrín!
    ¡Aserrán!

      Los maderos de San Juan,
      piden queso, piden pan,
        los de Roque
        alfandoque,
        los de Rique
        alfeñique
        ¡Los de triqui,
        triqui, tran!

Pop Art

El Pop Art nace en Estados Unidos, como reacción artística frente al Expresionismo Abstracto, ya que lo consideraba vacío y elitista.  Las fuentes del pop beben de la realidad cotidiana del momento, de la cultura de masas que nace de la industria de la reproducción; todo el mundo podía ver imágenes continuamente con lo cual la sacralización de la obra de arte dejaba de ser algo que tan sólo se viese en los museos.  Estos artistas intentaban buscar imágenes sencillas y reconocibles y elevarlas a la categoría de arte.

La producción de masas y el consumismo triunfante, proporcionaron los iconos que se multiplicarán hasta la saciedad en la obra de los llamados “artistas pop”. La experiencia cotidiana marca las pautas de un estilo desnudo y mecanizado,  de series reproducidas y entendibles por el espectador contemporáneo, un arte desligado del compromiso y de fuerte carga visual, una producción artística  que enlaza directamente con el mundo de la publicidad.

Cualquier cosa se podía repetir y reproducir hasta el infinito, artículos y retratos de personajes de la alta sociedad. La reproducción de la obra de arte es una de la bases de este estilo. El retrato, como  sucedió en épocas exteriores, toma una gran fuerza. Todas las personas relevantes ansiaban tener su propia visión pop. Delante de Andy Warhol se pusieron Marilyn, Jacquelin Kennedy, Grace Kelly... para que dejasen constancia de su paso por la modernidad.

El tamaño de las obras será cada vez más espectacular, propiciando la ampliación de los motivos que pasan a primer plano o se multiplican a lo largo de la superficie pictórica; la expresividad queda relegada a un segundo término, manteniendo la supremacía un estilo impersonal que retrata su contemporaneidad con sutil conformismo.

  Los motivos marcan las pautas del estilo, desarrollando una temática reducida a los artículos de consumo comercial, latas de sopa, revólveres, flores, etc. El artista como reportero dibuja en sus obras, de temática banal  y descuidada ejecución, un universo cercano al ciudadano de a pie, que niega el virtuosismo en ejecución en pro de la reproducción múltiple y desinteresada.

La dinámica del contraste

" una obra de arte es una composició de tensiones  y resoluciones, de equilibrios y desequilibrios, de coherencia rítmica  de una unidad precaria,pero continua. la vida es un proceso natural compuesto por estas tensiones, estos equilibrios y estos rítmos;eso es lo que sentimos, en la serenidad o en la emoción,como impulso de nuestra propia vida"

     Susanne Langer

El lenguaje, la imagen y su evolución

El lenguaje es un recuerdo comunicacional  con que cuenta el hombre de modo natural, el cual  ha evolucionado desde su forma  primigenia hasta la alfabetidad. Hasta la lectura y la escritura.  La misma evolución debe tener  lugar en todas las capacidades humanas involucradas  en la pre visualización, la planificación, el diseño  y la creación de objetos visuales, desde la simple fabricación de instrumentos   y los oficios de la creación  de símbolos y la creación de imágenes, pero que hoy gracias a la increíble capacidad de la cámara, es una opción abierta  a cualquier persona interesada en aprender  un reducido número de reglas mecánicas. Antes existía la cámara de rollo y ahora la cámara digital, la cual registra y almacena imágenes fotográficas en forma digital, de forma tal que se pueden guardar en una PC, para luego recuperarlas, decodificarlas, verlas proyectadas en la pantalla de la computadora, e imprimirlas. 

 

Todo ha evolucionado  y seguirá evolucionando con el paso de los años. Como el lenguaje  que  en el principio  comenzó con imágenes, progreso a los pictográficos, pasó a las unidades fonéticas y finalmente al alfabeto. Cada  nuevo paso adelante  fue, sin duda,  un progreso así una comunicación más eficiente. Pero hoy son números los indicios de un retorno de este proceso hacia la imagen, inspirando nuevamente la búsqueda  de una mayor eficiencia. La cuestión fundamental  es la alfabetidad y lo que significa en el contexto del lenguaje, así como que analogías  pueden establecer con el lenguaje y aplicarse a la información  visual.  El lenguaje ha ocupado una posición única  en el aprendizaje humano. Ha funcionado como medio de almacenamiento  y transmisión de la información  como vehículo para el intercambio  de ideas  y como medio para que la mente humana  pudiera contextualizar. 

También se considera  el lenguaje como un medio del legar   a una forma de pensamiento superior  a los: modos visual y táctil.   Aun que hay que aclarar que el lenguaje y la alfabetidad no son la misma cosa. Ser capaz de hablar  un lenguaje  es muy distinto  de alcanzar la alfabetidad  a través de la lectura y la escritura, aunque podamos aprender a entender  y usar el lenguaje en ambos niveles operativos. Sólo el lenguaje hablado  evoluciona espontáneamente.

Aun que hay lingüistas  como Noam Chomsky, quien asegura que  la estructura biológica del lenguaje es innata, la alfabetidad  verbal, el leer y escribir, ha de aprenderse, en cambio, mediante un proceso escalonado.

Es importante mencionar que  el mayor peligro  que puede  presentarse en el desarrollo  de una aproximación de la alfabetidad  es intentar sobre definirla.